2020年1月底，一场突如其来的新型冠状病毒席卷神州大地，引发了整个中国，乃至世界性的灾难。面对这场牵动亿万人的瘟疫，艺术家、策展人、批评家纷纷拿起画笔、打开电脑，力所能及地做出一丝行动，期待着疫情消散的那天到来。为此雅昌艺术网和艺术头条采访了诸多艺术界人士，让他们谈谈疫情期间关于艺术创作、策展、写作的思考。

下文为雅昌艺术网专栏作者朱浩云关于艺术写作相关问题的采访。

陈挺通为朱浩云画像（梅州林风眠研究会顾问）

最近疫情期间在干嘛？

朱浩云：对突如其来的新冠疫情，瞬间让整个社会来了一次急刹车，几乎亲朋好友之间的交往处于停止状态，马路上空空荡荡，公共场所也变得前所未有的安静，人们只能呆在家里，不出门或许是最好的防护。我作为NBA迷和雅昌的忠实读者和作者，自然可以在家看看NBA图文直播和雅昌的网页及自己感兴趣的艺术话题。

这段时间是不是更有利于艺术的写作，有什么思考？

朱浩云：这段时间由于疫情的严重性单位一再延迟上班时间，故非常有利于自己的艺术写作。之前，由于工作忙的问题，写的文章大多时间性较强，这次我有时间可以重点思考写些有一定深度，或是没有时间局限的文章，换言之，可写些经得起时间和历史考验的文章。

目前，已在雅昌发表了《康生凭啥叫板郭沫若和齐白石》，反响不错，国内不少媒体做了转载。还有一篇是美术理论文章——《想象才是绘画的最高境界》，这个观点由于是我提出的，一方面需要大量材料来佐证，另一方面还需要得到美术界认可，同时，要经得起时间和历史考验。所以，对这篇文章我已思考了几年，一直没有动笔，这次防疫在家给了我大量的时间，把我梦寐以求的文章完成了，感觉如释负重。这篇文章近日已发给雅昌。

觉得疫情来临，对于批评家们的写作和思考是否产生影响？

朱浩云：对突如其来、始料未及的新冠疫情，特别是国家每天公布的患疫和死亡人数，让我感受到了人的生命是如此的脆弱，也让我想起了保尔•柯察金曾经说过的：这个世界上最宝贵的就是生命，生命对于每一种生物来说都只有一次。生命是有限的，是短暂的。所以，珍惜生命、珍惜时间，用激情和灵感去创作更多受读者和市场欢迎的文章，这是我的理想和追求。