尉天池先生自上世纪60年代伊始，就对学校中的高等书法教育尽心竭力，并有相应的著作论文出版、发表。他于1960年作为专职书法教师率先在大学开设规范化的书法课程，从而成为这一教学设置的开拓者。在其后的60年间，他以学科管理的经验、教学实践的历练、各体书法的成就、切实的理论成果、开明的教育思想、独到的教学方法，在培养书法本科生、硕士生、博士生的历程中，作出了富有创意的业绩。仅以实践型的书法教学而言，其教育思想、教学手段的重心在于研究学生的气质特征、心理状态、感悟能力、艺术趋向，并融入他在书法实践中的体验，以针对性的启发、引导、演示的方式，使学生透悟范本的法则、风神的成因，摒除复制式的摹拟、拼凑式的制作等外状其形、内失生机的弊病，从而施展创造性的智能，确立走书法个性化道路的志向。这破旧立新的教育思想、教学手段，可谓培养书法人才、推进书法发展的要端。他在上世纪80年代初，就受国家教育部委托，主持全国高等师范院校美术专业书法教学大纲讨论会，并执笔编成《全国高等师范院校美术专业书法篆刻教学大纲》及《进修全国高等师范院校美术专业书法教学大纲》，由此在全国首次为该专业书法课程的教学体系提供了蓝本。鉴于他在书法领域多方面的成就，于1985年晋升为书法教授，从而成为我国第一位书法教授。

尉天池书法理论研究成果的鲜明特色是学养丰富、见解深刻、论述精辟、会通实践。这在他关于书法本体论、书法教育论、书法教法论、书法创作论、古今书法评论等方面的论文及著作、编著中均有体现。这鲜明特色的发端是其28岁撰成的处女作《书法基础知识》。这本著作之所以能持续再版，发行于我国大陆、港澳台地区，及日本、韩国、新加坡、法国（法文版），并广受好评，其根本原因就在于以实践型的理论特质派生出实用性的效能。

尉天池先生自上世纪80年代以来，还致力于书法社团的组织活动。他担任中国书法家协会理事、常务理事兼创作评审委员会副主任，及至成为领军之一的中国书法家协会副主席兼创作委员会主任期间，立足大局、洞察实情，诸如对书法评审体制的充善、机制的运作，书法的继承与创新，以及对现时全国书法动态中利弊的权衡等，口述、撰文均能坦诚建言。他任江苏省书法家协会主席15年，当初就提出并确定“以书法教育为龙头，书法篆刻教育、书法篆刻研究、书法篆刻创作三位一体……”等总体工作思路。

在书法教育、理论、组织活动三个方面能融会贯通，而作为内在支撑的，则是他作为杰出书法家的存在——独树一帜、成就卓著的书法艺术。

尉天池苍雄奇宕、豪放洒脱的书法艺术，植根古老的书法传统而又渗透现代人的审美情势，具有鲜明的浪漫主义的表现色彩。他那以情掣笔、随性挥洒、无障无碍、一往无前的精神状态，他那势如挥戈舞剑、八面出锋、纵横不羁而又法兼碑帖、融入画意的用笔以及浑劲酣畅、跌宕多变的线的运动，他那因势利导、应机权变、新理异态、醒豁瑰伟的大小章法，他那妙于布白而统摄全篇的恢宏气度，在一幅幅作品特别是行、草作品中，浑化为有机的整体，而作品强烈地呈现给读者的是他作为创作主体的人的本色——率真而正大，豪放而奇逸，劲质而潇洒，热烈而深厚。这是旺盛的生命力的舞蹈，这是自由解放的心灵的赞歌，这是滂沛雄劲的阳刚之美。天池先生纯真的创作主体内在的驱动力，既使其书法作品具有强烈的浑然天成之感，又因时境的变迁、技艺的活泛、灵感的引动而貌异味殊。这作为书法创作难点的“貌异味殊”，在他的笔下，既演绎出秀逸、清奇、遒浑、豪放等不同风貌、情致的作品，又体现其创作观的开阔及创造性的活力。这也可见天池先生在对传统书法养分汲取化合的过程中，始终以自己的真性情、创变力为主宰。由于他善于从整体上把握书法艺术发展的历史过程，从中总结出矛盾运动的规律，进而深刻地探识对象的本质，这使他在继承传统上既能据高屋建瓴之势，又能遂心而为，于是进而侧重汲取北魏墓志和宋明清行、草书的风神，特别是感悟到明季―清初浪漫主义文艺思潮在书法史上的崭新突破，生发出创作的“兴奋点”，从而演化出旷放豪迈的新境界。