艺术家的跨界价值，不一定只呈现在某种具体的图案创作上。更多时候其实是用艺术家的经验与审美，去创作更适合某种场景使用的新产品。这也许是艺术家跨界的另一种意义所在。

　　郎朗作为一位音乐家为大家所熟知，而在羊城晚报记者对他的专访中，却聊了很多他对于艺术家进行跨界设计的看法。毕竟，他也曾做过不少跨界尝试，例如曾经参与设计过腕表，研发了“具有韵律感”的香水。看起来跨度很大？其实内在都与音乐有联系。

　　羊城晚报：你作为一位音乐家去设计腕表，会特别考虑什么？

　　郎朗：我作为音乐家，会知道这类人群面临的场景需求。我觉得我的贡献更多地在于追求一种专业的特殊性。比如说我参与设计的这款表，有一种双逆跳的机制，本身很好玩，而这个计时机制也能用在钢琴上，音乐会分上下半场，中场休息。你就可以从腕表的计时上看到。

　　另外，如你所说，我弹钢琴时挺激情的，像大力敲键盘这个细节应该是所有钢琴演奏者都会面临的问题。所以手在翻的时候，手表要越轻薄越好，还要有可靠的技术去防震。如果我去主导设计，就会注意这些问题。

　　羊城晚报：你还研发了自己的香水？这相比参与设计腕表，显然是更进一步的跨界了。

　　郎朗：我的确一直在做跨界尝试。我觉得香水是各种味道的综合体，跟创造类的音乐艺术特别像。而且做香水时我研究资料，发现许多非常著名的香水其实开始也是受到音乐的启发，例如Chanel的NO.5。我的香水会分为男用与女用，女用的比较特别。很多外国人都知道中国的《茉莉花》，所以会有茉莉花的底子；同时因为钢琴主题，所以带有很多木的味道。