《劫持欧罗巴》（1575-1642）。圭多·雷尼 作 藏于伦敦国家美术馆

　　此画为布面油画，目前收藏于伦敦国家美术馆，尺寸177CM×129.5CM。创作完成时间为1637年9月，是16―17世纪意大利画家圭多·雷尼（1575-1642）的晚年作品。作为巴洛克风格的画家，雷尼的画作总是呈现着浪漫主义的色彩，因而深得人们喜爱，也促使他很多时候服务于贵族。这幅画便是为献给当时的波兰国王瓦迪斯瓦夫四世（Wladislaw Vasa）而作。　　《劫持欧罗巴》写的是希腊神话中一个非常有趣的故事场景。画中的主人公欧罗巴（Europa）是腓尼基公主，她在国王阿革诺耳（Agenor）的呵护下，一直生活在富饶的国度里，从没离开过。忽然有一天半夜，她做了一个奇妙的梦，梦见命运女神要把她带走，将她指定给众神之王宙斯当情人。而在现实中，一向贪花好色的宙斯果然就被其美貌和纯洁深深打动。宙斯已是有妇之夫，但他十分畏惧妒嫉成性的妻子赫拉，又怕自己的突然出现会吓到欧罗巴，于是他想了一个诡计，把自己变成了一头白色健硕的公牛，藏在牛群中。他命令信使赫耳墨斯先把牛群赶到海边，那里正是一群姑娘簇拥着欧罗巴一起游戏玩耍、采集鲜花的地方。美丽的欧罗巴穿着长襟裙衣，楚楚动人，她采集了各种鲜花，编织成花环。这时候，宙斯已悄然混迹其中，并来到欧罗巴身边。他使出浑身解数，让美丽善良的欧罗巴渐渐地信任并喜欢上他，成功地让她靠近他，拥吻他。接着，他躺在她的脚边，并最终成功骗得她骑到牛背上。在达到目的之后，公牛飞快带着她跑向海里，游向克里特岛。这时候，欧罗巴才知道自己上当，惊恐万分。当他们到达这个全新的地方时，宙斯变回人形，并诱使她屈从。欧罗巴痛苦欲死，直到那个梦中的命运女神带着她的小儿子丘比特真正降临时，她才恍然大悟，并且接受了命运的安排。她最终跟宙斯一起，生下三个强大而睿智的儿子——弥诺斯、拉达曼提斯和萨耳珀冬，而她也成为了那片土地的女神。从此，那片土地便以她为名，叫欧罗巴洲，也即是今天的欧洲。　　这个带着黑色色情色彩的神话，一直是17世纪最受欢迎的经典绘画主题之一。而雷尼的这幅作品在众多作品中颇为独特。它其实将时空混合在一起。画面上由于张开弓对准欧罗巴的爱神——丘比特的出现，使女主人公从对公牛的喜爱到惊恐地被劫持，到最后接受了他并产生爱情的三个过程移植到同一个画面。丘比特无疑成了画面的一个点睛之笔，也使宙斯起初不怀好意的诡计成功地演变为正面和合理。　　在雷尼注重使用明亮色调、着重大块浅色渲染的后期画风里，女主人公欧罗巴几乎占据整个画面的三分之二。她身上明黄色、粉红色的衣裙以及裸露的肌肤，在被暗调处理的草地上显得十分突出。天空和草地被他做了均等的划分，深邃的苍穹显得有些空荡，因此，雷尼又使用了对角构图法，巧妙地在右上角设置了丘比特这个关键角色，他与欧罗巴对望，遥相呼应，既在主题上起到了升华，又使视觉更加平稳。显然，雷尼在这幅画上更着重想要突出的是欧罗巴内心的微妙变化，尤其是与丘比特的眼神交流，人们的视觉点很自然地落在画面的黄金分割点——欧罗巴的脸部和眼睛。　　再来看对角线左下角——那头有一对小角的白色公牛，有意思的是，在晴朗的天空下这位男主角却没有以光彩夺目的白色皮毛出现。雷尼并不想强调他，用这样的灰暗调正喻示了他这种伪装的阴暗行为。公牛的存在，给这幅画的主题最直白的提示。他戴着欧罗巴编织的花环，安静地、顺从地跪坐于美人身旁，任她拥着。这除了呈现宙斯成功诱惑欧罗巴的场景外，也预示着他们最终取得的圆满结局。